Mitkä ovat pop-taiteen ominaisuudet

Pop-taide on taiteellinen trendi, joka on merkinnyt aikakautta sen syntymästä viime vuosisadan puolivälissä. Tunnettujen kuvien ja niiden silmiinpistävien muotoilumuotojen käyttö ja kierrätys ovat luoneet erottamiskuvan, joka liittyy koko aikakauteen läntisessä maailmassa, 50-luvun loppupuolella ja 60-luvulla. pop-art, jatka lukemista.

Alkuperä ja motivaatio

Pop-art syntyi 1900-luvun puolivälissä, ja sille on ominaista suosittujen kulttuurien ottamien kuvien tai kuvien, sarjakuvien, mainosten tai elokuvakehysten käyttö kontekstista poissa. Se syntyi reaktiona virallisen kulttuurin ja tuolloin vallitsevan abstraktin ekspressionismin elitismiin, eikä siinä ole ironista kosketusta, joka korostaa kuvien kiikaa tai banalia.

Heidän lähtöpaikkansa ja siellä, missä tämä nykyinen oli kaikkein ylevimpiä, ovat Englannissa ja Yhdysvalloissa 1950-luvun puolivälistä 1960-luvun puoliväliin saakka.

Muodolliset ominaisuudet

Pop-taide on lähinnä käsitteellinen taidemuoto, vaikka on olemassa joitakin tyylillisiä kuvioita, joita voidaan pitää yhteisenä. Se on taidetta, joka palauttaa figuration ja realismin taiteellisille eturiville, mutta käyttää ajankohtaisia ​​tekniikoita. Luvut ovat kuitenkin yleensä litteitä ja epäsuoria, käyttäen muotojen toistoa ja etupinnan tasoa toistuvasti. Lomakkeet ovat joskus kaavamaisia ​​ja tyyliteltyjä.

teema

Suuret anglosaksiset metropolit, erityisesti Lontoo ja New York pop-taiteen epicentereinä, ovat tämän tyylin suuria inspiraatteja. Käytetyt kuvat ovat laajalti tunnettuja suosittu mielikuvitus (Elvis, La Gioconda, Marilyn Monroe, atomi sieni, huvipuisto jne.). Useimmin käytetyt aiheet ovat mainetta, seksuaalisuutta, kuluttajayhteiskuntaa ja yhteiskunnan teollistumista.

On myös yleistä, että arkipäivän esineitä tai kuvia käytetään taiteellisen työn keskeisenä motiivina, banaalisena ja näennäisesti arvottomana ainutlaatuisena esineenä, kuten kuuluisa Campbell-keitto voi käyttää Andy Warholin yhdessä kuuluisimmista teoksistaan. tiedossa. On rohkea askel keskustelussa siitä, mitä taidetta ja sen rajoja käytetään, käyttäen sarjaa valmistettua elementtiä, jolla ei ole ilmeistä esteettistä tai taiteellista arvoa perustavanlaatuisena teoksena modernin taiteen historiassa.

Ilmeiset tekniikat

Kollaasia käytetään usein, yhdistämällä maali todellisiin esineisiin. Värit ovat usein kirkkaita ja puhtaita, ilman vivahteita. Pop-taiteen tekniikoissa löytyy erilaisia: silkkipaino, öljy, valokuvaus, veistos jne. Käytetään myös materiaaleja, kuten akryylimaalia, polyesteriä tai vaahtokumia.

Tärkeimmät luvut

Pop-taiteen pääedustajia ovat mm. Andy Warhol (kuvassa), Roy Lichtenstein, Richard Hamilton, David Hockney, Jasper Jones ja George Segal.